Che spettacolo!
Proposte laboratoriali e strumenti operativi per la realizzazione del concerto conclusivo
5 - 6 settembre 2025
La progettazione e la realizzazione di un concerto rappresentano un'opportunità didattica preziosa per stimolare la creatività, la collaborazione e la partecipazione attiva delle persone coinvolte.
Tuttavia, organizzare un evento musicale che sia al tempo stesso coinvolgente, inclusivo e didatticamente efficace richiede competenze specifiche e strumenti operativi adeguati.
Contenuti
Questo corso - riconosciuto ai fini dell'aggiornamento per il personale docente della scuola della Provincia Autonoma di Trento - si propone di supportare maestri, docenti di musica e direttori dei cori di voci bianche nella preparazione di un concerto, offrendo un percorso pratico e laboratoriale in cui sperimentare strategie e metodologie per una progettazione efficace dell’evento.
Attraverso attività interattive e momenti di confronto, i partecipanti acquisiranno strumenti concreti per favorire la partecipazione attiva di tutti, valorizzando le diverse abilità e sensibilità musicali presenti in classe o nel coro.
Finalità e obiettivi
- Fornire strumenti operativi per la progettazione di un concerto finale
- Sviluppare competenze pratiche per organizzare un evento musicale, dalla scelta del repertorio alla gestione della performance, con un approccio strutturato e consapevole.
- Promuovere un approccio inclusivo e partecipativo
- Offrire strategie didattiche per coinvolgere attivamente tutti i partecipanti, valorizzando le loro capacità e favorendo un ambiente di apprendimento collaborativo e accessibile.
- Sviluppare metodologie per rendere il concerto un'esperienza coinvolgente e stimolante, per trasformare l’evento musicale in un momento di condivisione significativa per studenti, coristi, docenti e spettatori.
Sede
Il corso sarà gentilmente ospitato dalla Scuola di Musica "I Minipolifonici" Via Piave 5 - Trento
Programma
Venerdì 5 settembre 2025
Orari:
- 16.00 – 16.15 Accreditamento
- 16.15 – 16.45 Saluti introduttivi e presentazione
- 16.45 – 20.00 Laboratori suddivisi in gruppi
I Corsisti saranno suddivisi in 4 gruppi (A-B-C-D) di circa 20 persone che frequenteranno i seguenti labortori:
16.45 - 18.15 Laboratorio con Marcella Sanna - gruppi A e B
16.45 - 17.30 Laboratorio con Ilario Defrancesco - gruppo C
Laboratorio con Marina Rossi - gruppo D
17.30 - 18.15 Laboratorio con Ilario Defrancesco - gruppo D
Laboratorio con Marina Rossi - gruppo C
18.30 - 20.00 Laboratorio con Marcella Sanna - gruppi C e D
18.30 - 19.15 Laboratorio con Ilario Defrancesco - gruppo A
Laboratorio con Marina Rossi - gruppo B
19.15 - 20.00 Laboratorio con Ilario Defrancesco - gruppo B
Laboratorio con Marina Rossi - gruppo A
Docenti:
- Marcella Sanna (formatrice Orff-Schulwerk):
“Musica è movimento"
L’apprendimento musicale attraverso le danze popolari, strutturate, cantate e il movimento espressivo. - Ilario Defrancesco (docente, compositore e direttore di coro):
“Canto i numeri, canto le note"
Strategie didattiche per un linguaggio musicale efficace. - Marina Rossi (docente di Musica SSPG):
“Che storia! La musica racconta”
Integrazione della storia della musica all’interno della realizzazione del concerto conclusivo di un percorso corale.
Marcella Sanna
Formatrice per la sezione Musica e Movimento all’interno dei corsi nazionali sull'Orff-Schulwerk della Scuola Popolare di Musica Donna Olimpia diretti da Francesco Saverio Gualtieri riconosciuti dal Ministero della Pubblica Istruzione e per l’Orff-Schulwerk Italiano. Diplomata in Organo e Composizione Organistica e in Didattica della Musica, esperta di metodologie per la didattica musicale rivolta all’infanzia, si è specializzata nel campo dell’espressione corporea presso il Conservatorio di Padova con il metodo Susanne Martinet, e della didattica della danza popolare per la scuola dell’infanzia e primaria.
Ilario Defrancesco
Ilario Defrancesco, diplomato in Pianoforte, Musica corale e direzione di coro ha fondato l’Ensemble Canticum Novum di Moena, coro polifonico misto che tuttora dirige. Insegna presso la Scuola di Musica “Il Pentagramma” di Fiemme e Fassa. Nel campo della didattica musicale ha seguito numerosi corsi con i prof. Carlo Delfrati, Giovanni Piazza e, in particolare, ha collaborato con il M° Sebastian Korn. Condivide la metodologia del M° Nicola Conci sviluppandola in nuovi percorsi. In quest’ultimo periodo sta sperimentando anche lo stretto legame tra musica e movimento attraverso la Body Percussion. Come compositore ha ottenuto riconoscimenti e premi in concorsi nazionali e internazionali. Ha pubblicato brani per la Federazione Cori Trentino, ASAC Veneto, Ed. Pizzicato - Verlag Helvetia, Carrara, Ut Orpheus, nonché Giro Giro Canto, Melos e Teenc@nta di FE.N.I.A.R.CO.
Marina Rossi
Dottoranda in Musicologia è diplomata in Direzione di Coro, Didattica della Musica ed ha conseguito la laurea in Musicologia e in Storia dell’Arte. Nella sua attività musicologica ha approfondito vari ambiti della musica contemporanea, dal canto corale al teatro musicale e si concentra sul rapporto tra ricerca e pratica esecutiva. Ha partecipato in qualità di relatrice a conferenze e seminari in Italia e all’estero. Ha curato alcune voci della Nuova Enciclopedia della Musica Contemporanea Treccani 1900-2025 e ha pubblicato i suoi lavori per Russian Journal of Music Theory, Libreria Musicale Italiana, Polifonie e Mimesis. Ha recentemente vinto una borsa di ricerca presso la Fondazione Paul Sacher di Basilea dove è conservato l’Archivio di György Ligeti, sulla cui musica corale a cappella sta svolgendo il suo dottorato di ricerca.
Sabato 6 settembre 2024
I partecipanti verranno suddivisi in 5 piccoli gruppi per prendere parte a laboratori più specifici guidati da docenti specializzati nella didattica del canto corale.
Ogni partecipante parteciperà a tre attività pratiche, per esplorare metodologie, tecniche e approcci differenziati in vista della realizzazione del concerto finale.Le proposte affronteranno, in modo specifico per ogni fascia di età e grado scolastico, la costruzione di un percorso didattico corale finalizzato alla realizzazione dello spettacolo conclusivo (dai vocalizzi alla scelta del repertorio), con integrazione del corpo e del movimento nell’interpretazione di brani corali, strategie per articolare e collegare i vari momenti di un concerto, inclusione attiva e partecipativa degli studenti con bisogni educativi speciali e la scelta dello strumentario più adeguato per la realizzazione di semplici arrangiamenti.
Orari
- 09.00 - 11.00 Laboratori con gli esperti
- 11.00 - 13.00 Laboratori con gli esperti
- 14.30 - 16.15 Laboratori con gli esperti
- 16.15 - 16.30 Conclusione: momento di condivisione, saluti finali e consegna attestati
Docenti
- Nikos Betti
"Colora la tua musica!"
Metodi e modi per sfruttare al meglio il tuo strumentario e rendere più ricchi i tuoi brani. Corso pratico di arrangiamento a più livelli: da estemporaneo a strutturato. - Samuele Broseghini
"Find the Way!"
Costruire il percorso didattico corale- Un invito al canto: riscaldamento e vocalità- Da 0 a 100: tappe di un percorso musicale corale - Mattia Culmone
"Tip to toe."
Un approccio corale globale per la creazione di uno spettacolo di musica e movimenti adatto ad ogni fascia d'età e livello di preparazione. - Fiorella Monsorno
"Connessioni. Nessun brano è un'isola!"
Alla ricerca di strategie per collegare fra loro i momenti di un concerto. - Maria Moser
"Nessuno escluso: c’è musica per tutti."
Laboratorio di idee per una musica inclusiva.
Costi
A titolo di compartecipazione alle spese, ai partecipanti è richiesta la quota di- € 20,00 per gli iscritti alla Federazione Cori del Trentino
- € 30.00 per i non iscritti alla Federazione Cori del Trentino
La quota comprende la fornitura del materiale didattico. Il versamento va effettuato sul conto corrente bancario intestato a:Federazione Cori del Trentino ETS
presso la Banca per il Trentino Alto Adige (ex Cassa Rurale di Trento) – Via Belenzani
IBAN: IT08D 08304 01807 000007771115
Causale: Che spettacolo! 2025 - Nome e Cognome del partecipante